The Being from Earth
Das filmische Werk von David Vostell ist von einer konsequenten Alogik gezeichnet.
Gegen alle Regeln des Films und der Video-Clips stemmt sich seine Arbeitsweise vehement. Makellose Ästhetik und Perfektion im Kino oder auf dem Bildschirm zu kreieren, ist nie seine Intention. David Vostell scheint keine Gesetze der Filmkunst oder der konventionellen Erzählstruktur kennen zu wollen. Schon 1982 mit dem Kurzfilm Ginger Hel zeigt sich, das er in keine Schublade reinpassen will. Rätselhafte Spielszenen mischen sich mit Sequenzen die eigentlich Musik- Videos sind. In seinen Musik-Videos Homo Sapiens von 1985 oder Blood and Cokee von 1987, bei denen er Musik von Din A Testbild mit seinen bizarren, extrem verwackelten und sich penetrant wiederholenden Szenen kreuzt, hat er sich von allen Regeln des Filmhandwerks gelöst.
David Vostells The Being from Earth von 1990 ist ein Spielfilm von einzigartiger Individualität. Ein paar Schauspieler und ein Wesen, eine Mischung aus Tier und Pflanze, geboren aus der Erde. Skurrile Dialoge, rätselhafte Handlung und eine undurchsichtige Geschichte machen David Vostell zum Aussenseiter des Films, und das gerade zeichnet ihn aus. Als wenn einer alle Gebote der Erzählweise brechen müsse um uns Betrachter nicht nur unterhalten zu wollen sondern uns zu zeigen das auch der Film frei von Regeln sein muss um uns neue Sehweisen anbieten zu können. Tobias Berger, 2010
Gegen alle Regeln des Films und der Video-Clips stemmt sich seine Arbeitsweise vehement. Makellose Ästhetik und Perfektion im Kino oder auf dem Bildschirm zu kreieren, ist nie seine Intention. David Vostell scheint keine Gesetze der Filmkunst oder der konventionellen Erzählstruktur kennen zu wollen. Schon 1982 mit dem Kurzfilm Ginger Hel zeigt sich, das er in keine Schublade reinpassen will. Rätselhafte Spielszenen mischen sich mit Sequenzen die eigentlich Musik- Videos sind. In seinen Musik-Videos Homo Sapiens von 1985 oder Blood and Cokee von 1987, bei denen er Musik von Din A Testbild mit seinen bizarren, extrem verwackelten und sich penetrant wiederholenden Szenen kreuzt, hat er sich von allen Regeln des Filmhandwerks gelöst.
David Vostells The Being from Earth von 1990 ist ein Spielfilm von einzigartiger Individualität. Ein paar Schauspieler und ein Wesen, eine Mischung aus Tier und Pflanze, geboren aus der Erde. Skurrile Dialoge, rätselhafte Handlung und eine undurchsichtige Geschichte machen David Vostell zum Aussenseiter des Films, und das gerade zeichnet ihn aus. Als wenn einer alle Gebote der Erzählweise brechen müsse um uns Betrachter nicht nur unterhalten zu wollen sondern uns zu zeigen das auch der Film frei von Regeln sein muss um uns neue Sehweisen anbieten zu können. Tobias Berger, 2010
Con extrañas e inexplicables escenas y con lo inclasificable, las peliculas de David Vostell se internan en la incertidumbre. Angelique Mill, 2011
David Vostell kombiniert unterschiedlichste musikalische Stile und zitiert alte Meister in seinen eigenwilligen Kompositionen. Nicki Deege, 2013
David Vostell kombiniert unterschiedlichste musikalische Stile und zitiert alte Meister in seinen eigenwilligen Kompositionen. Nicki Deege, 2013
In the 1970s a Super 8 camera was a real cool gadget. We use to combine our creative juices and whenever inspiration urges us, the time of despair is over. So we take a deep breath - LSD in Wonderland, and by all humble means - video has to be dirty! David Vostell is member of the odd an uncommon and we appreciate the beauty and uniqueness of his video style. T.C. , 2012
En los filmes de David Vostell como Ginger Hel de 1982 o El ser de la Tierra de 1990 encontramos la presencia de lo monstruoso, solamente aceptado por seres que conservan un cierto desvalimiento, una inocencia como la sentida por la niña ante la Criatura del Doctor Frankestein; el extraterrestre, el monstruo, nos devuelven las imágenes de nuestro propio inconsciente; el artista actúa como chamán, adopta el punto de vista de la inocencia para enfrentarse a las pesadillas de un mundo feliz. En las obras más recientes, el recorrido por toda la parafernalia de la modernidad le lleva a recuperar a viejos maestros, enfrentándose mediante la tecnología de los bits sin peso a ese sentimiento de aflicción ante la historia. Frente al Siglo de las Luces, donde el marco supone la vigencia de la representación y de un orden que estaba en la propia naturaleza; frente a un siglo XIX que cree encontrar en lo invisible, en la terrible selección natural, el núcleo de la explicación de la propia vida, las vanguardias y los movimientos artísticos del siglo XX se cargan de nihilismo, a veces dramático.
Las fórmulas matemáticas entreveradas en las creaciones de David Vostell nos hablan del carácter sagrado de los números, no de su absoluta verdad: se convierten en un signo más de nuestra incapacidad para entender el mundo. David Vostell tampoco quiere o debe entenderlo, más bien toda obra es una transfiguración, un fogonazo en la negrura del no-ser. Rogelio Pérez Mariño, 2009
Las fórmulas matemáticas entreveradas en las creaciones de David Vostell nos hablan del carácter sagrado de los números, no de su absoluta verdad: se convierten en un signo más de nuestra incapacidad para entender el mundo. David Vostell tampoco quiere o debe entenderlo, más bien toda obra es una transfiguración, un fogonazo en la negrura del no-ser. Rogelio Pérez Mariño, 2009
Los extravagantes videos musicales y películas de David Vostell son alucinógenos viajes en el interminable túnel imaginativo con toda la complejidad de las criaturas en una atmósfera extremadamente fantástica creada in extremis. Sandra Marie, 2013
Fue por 1983 cuando recibí un envío tuyo desde Berlín. Una promoción de tu cortometraje Ginger Hel, con una pegatina que me resultó modernísima entonces y ahora, y que conservo con cariño después de tanto tiempo. Me sumergí en un mundo extraño, una sucesión de bellísimos fotogramas de un sintético minimalismo realmente cautivador. Ginger Hel, una historia de amor. Secuencias como en un vídeo musical incrustados en la narración como en la zarzuela española o el Bollywood. Un mundo extraño, una diosa de la mitología y vampiros invadidos por el hedor y la putrefacción de la muerte conviviendo por igual con la sublime belleza. Un triángulo amoroso con personajes tatuados expresando exteriormente las internas heridas del alma en una estética gótica pionera de tiempos venideros con retazos clásicos y expresionistas del cine mudo de Murnau y Lang.
Una fotografía en negativo trastocando la percepción con los colores vivos e intensos transgrediendo los habituales cánones cinematográficos con la vanguardia musical electrónica de Mark Eins. Realmente impactante. Lost In Life nos sumerge en una valiente reflexión, tocando tabúes presentes en un cócktel de ingredientes fuertes. Guerras reales y ficticias filmadas del propio televisor, el visor del mundo. Hard-Core, sexo sádico, látex, provocación. Todo bajo una música con un matiz clásico como fondo acústico y usando la cámara como pincel en un retrato provocador del hombre y la realidad. Todo es extraño sin control ni estética habitual.
Tus vídeos musicales de aquel momento son una antiestética que nos lleva a tomas desenfocadas, planos repetidos, secuencias movidas sin control, planos tomados al libre albedrío; en realidad aquéllo era un manifiesto contra el buen hacer del cine, contra todas las normas, contra todo lo establecido. Un fascinante experimento esos vídeos. Desde que se puede ver de nuevo toda esa trayectoria tuya en vimeo, pongo tus vídeos y películas de fondo musical en mi casa y me remonto a tiempos anteriores y me abordan recuerdos de tantos años de amistad. He recordado y he descubierto de nuevo lo que me has dado en mi vida y el granito de arena que has aportado a la Movida Madrileña. Joaquín Aguilera, 2009
Todo lo tuyo David Vostell, es una mezcla vanguardista. Otro estreno que nunca olvidaré fue en el 1985 de dos vídeos musicales tuyos. Homo Sapiens y Lost in Life, que realizastes con la entonces nueva tecnología VHS más económica que el celuloide. Después de ver esos vídeos tuyos en mi casa había que enseñarlos a la Movida Madrileña. Su estreno lo tuvieron en la discoteca Friends en Puerta de Toledo, sitio puntero en el ambiente madrileño, en unos 30 monitores amontonados en el fondo de la barra. También distribuimos esos vídeos tuyos en Archy, Voltereta y Ras donde los vimos muchas veces en las noches de copas en los monitores como un icono de modernidad. Homo Sapiens, donde encontramos una forma trepidante de narración del retrato verdadero del hombre como testimonio de costumbres y quehaceres del momento en una repetición de imágenes muriendo distorsionadas con interferencias y cortes provocados como en la vida misma hasta el colapso final.
Tus vídeos musicales de aquel momento son una antiestética que nos lleva a tomas desenfocadas, planos repetidos, secuencias movidas sin control, planos tomados al libre albedrío; en realidad aquéllo era un manifiesto contra el buen hacer del cine, contra todas las normas, contra todo lo establecido. Un fascinante experimento esos vídeos. Desde que se puede ver de nuevo toda esa trayectoria tuya en vimeo, pongo tus vídeos y películas de fondo musical en mi casa y me remonto a tiempos anteriores y me abordan recuerdos de tantos años de amistad. He recordado y he descubierto de nuevo lo que me has dado en mi vida y el granito de arena que has aportado a la Movida Madrileña. Joaquín Aguilera, 2009